Power couple. Марина та Сергій Степанські про те, чому мистецтво – це боляче і хто в родині миє посуд

18 вересня 2018 р.

Український режисер і сценарист Марина Степанська, що зняла гучний фільм Стрімголов і Сергій Сепанскій, звукорежисер, який отримав Золоту Дзигу за фільм Рівень чорного, в гостях програми Олексія Тарасова Скажені пси на Радіо НВ.

Тарасов: Ми трохи анонсували цю пограму, як якусь сімейну терапію, тому, я думаю, що ми почнемо з найважливішого – хто миє посуд, хто гуляє з собакою, як це все відбувається?

Сергій: Посуд миє посудомийка, тому що, коли ми з’їхалися з Мариною, я сказав “ніякого миття посуду”, я просто ненавиджу мити посуд. Коли я жив у гуртожитку зі своїм другом, у нас був чіткий розподіл обов’язків – я готую, він миє посуд. Тому в нас миє посуд посудомийка.

Марина: А собаку гуляє собака.

Тарасов: Сама по собі. Добре. Питання стоїть так, у чому: як знімати і не посваритися? Тому що є люди, яким складно разом подорожувати, а кіно знімати, як це називається, битва талантів. Розкажіть.

Марина: Разом знімати практично неможливо. Це кожного разу виклик. Але проблема в тому, що я не можу обійтися без Сергія Степанського, я не знаю, чи може він обійтися без мене, але ти хочеш працювати з найкращими, ти хочеш працювати з тими, з ким ти поділяєш “смакові” якісь речі, і оскільки ми рідні душі, то тут виходу немає. Як не посваритися, я навіть не знаю.

Тарасов: Марина, я знаю, що ти переглядала українське кіно. Давай чесно, що там відбувається? Твоя особиста думка. Тому що ми, звичайно, так тріумфально говоримо про якийсь Ренесанс, але все ж слухачі і навіть я, ми не дивимося все.

Марина: Якийсь час тому найцікавіше відбувалося в короткому метрі, тому що там не було ніякого раціоналізаторства, як зараз на пітчингу, і кожен робив те, що хотів. Але штука в тому, що за рахунок кінорежисури прожити неможливо. Якщо ти не відомий режисер, який отримує по два проекти на рік. Якщо ти робиш тільки короткий метр і намагаєшся ще експериментувати, тебе вистачає на кілька років. І зараз прийшов в моєму відчутті якийсь кризовий момент, коли ті, хто робили класні експерименти, розвивали мову, шукали щось нове, вони зіткнулися з тим, що “ок, йди зараз кудись заробляти або намагатися далі займатися мистецтвом.” Я тому писала в анонсі до тебе, що мистецтво – це боляче.

 

Андрій Сілецький і Марина Степанська. Фото: ОМКФ

 

Тарасов: Гаразд. Сьогодні, наприклад, часто звинувачують в тому, що знімають чорнуху, щоб потрапити на фестивалі, або, наприклад, є якась кількість комерційних фільмів, які зараз орієнтовані на підліткову аудиторію, таке теж роблять. Яку тенденцію бачиш ти?

Марина: Правда, знімають про те, що болить. Коли починаєш розмовляти, ти намагаєшся говорити чесно, відповідно, ти говориш про проблеми своїх, тому виходить спочатку сумна історія. Глядач цього не хоче, глядач хоче позитивну історію, тому на замовлення глядача, за гроші, знімається веселий фільм. А що між цим, я не знаю. У мене немає рецепту, як терміново створити третю хвилю в українському кіно.

Тарасов: Питання, напевно, до Сергія. А можна зрозуміти, чи хороше кіно, коли збираєш фільм, коли ти займаєшся звуком, наприклад, скажімо, одна з очікуваних картин цієї осені, це Дике поле, екранізація Ворошиловграда Жадана. Коли збираєш звук, чи можеш ти це зрозуміти?

Сергій: збірок монтажу може бути безліч. І коли ти бачиш, що ось воно, з’являється ритм, з’являтися своя інтонація, своя форма, так, звичайно, ти вже бачиш, ти просто розумієш, де ти можеш зробити це більш виразно, більш яскраво, де є, може, якісь більш слабкі місця, і ти можеш їх підтримати звуком. На етапі монтажу, звичайно, тобі вже стає зрозуміло. А про Ворошиловград, слава богу, у нас вийшло.

Тарасов: Зараз часто підіймають питання, що мало жінок режисерів, таврували Каннський фестиваль, в конкурсі Венеціанського взагалі була тільки одна жінка. Цікава штука в тому, що в українському кіно якось історично так склалося, що жінок було досить багато, ми можемо говорити від Кіри Муратової до Оксани Байрак, до Марисі Нікітюк, до Марини Степанської, до Єви Нейман. Марина, ти, як режисер, відчуваєш якесь важке дихання в спину просто тому, що ти жінка режисер? Ось, дивне сексистське питання.

 

Повна версія радіоефіру:

Марина: Мене не утискали в професії чоловіки, напевно, і жінки мене в професії не утискали. Якогось надто помітного гендерного перекосу я не пам’ятаю, крім одного моменту дивного, який трапився цього року на Дзизі. Я дуже сміялася, коли побачила, що наш фільм Стрімголов отримав друге за кількістю місце у всіх номінаціях. Я подумала: “Ок, може, щоб це не розбавляти men’s club, який там був”. Я не знаю. У кожного якісь свої версії починають виникати, коли йому чогось не дали.

Тарасов: Але все ж це неприємно, коли стільки номінацій і таке діло.

Марина: Це неприємно, так. Це ж твоє дітище.

Тарасов: А як ти ставишся до свого дітища, ти створила фільм, і далі ти його відпускаєш, він живе своїм життям, або ти продовжуєш “дзвонити” йому і питати: “Ну, як справи? Чи прийдеш ти на вечерю? Може, відсвяткуємо разом новий рік?” Як це виглядає у тебе конкретно з твоїми фільмами?

Марина: В ідеальному світі я б його, звичайно, відпустила, і його б підхопило якесь правильне маркетингове агентство, яке б ним займалося і т.д. У нас цим ніхто не займався, тому я займалася багатьма речами потім, пов’язаними з просуванням фільму, в тому числі. Потім з’явилися міжнародні дистриб’ютори, стало простіше, а потім я вже займалася фестивальним туризмом. Насправді це єдиний бонус в кіновиробництві в Україні авторського кіно, в сенсі вижити фінансово майже неможливо, але можна поїздити, світ подивитися.

Сергій Степанський. Фото: Золота Дзиґа

Тарасов: Фільм, який зараз, думаю, дуже актуальний, це фільм Романа Бондарчука Вулкан. Це історія про перекладача місії ОБСЄ, який раптово губиться в полях Херсонщини. Сергій грає головну роль у цьому фільмі. Як це все вийшло?

Сергій: Вийшло випадково, як воно завжди виходить. Рома дуже довго шукав актора, який би зіграв цю роль. У них була якась велика кількість кастингів. Але щось все його не влаштовувало. І вже наближалися зйомки, а Германа все немає, ну, і покликали мене. Я вдячний трьом людям – це Рома Бондарчук, Вадим Ільков, це оператор наш, і Таня Симон, асистент Роми по роботі з акторами. Один кастинг, другий кастинг, потім парний кастинг. І з того, що у них було, напевно, це їх влаштувало більше.

Тарасов: І як це, бути по інший бік камери, по іншу сторону цих всіх дивовижних машинок?

Сергій: Це ж цікаво. Це зовсім інший спосіб існування, зовсім інший досвід. Я думав, що все ж більше якихось спільних точок перетину за камерою і перед камерою. Виявилося, ні. Виявилося, що навіть знімальний майданчик, який я за всі роки все-таки знаю, виглядає зовсім під іншим кутом і під іншим ракурсом. Тому це було ще цікаве випробування і досить емоційно складне.

Я, на жаль, не можу цензурно сказати, коли мені Рома з Дашею, (Даша Оверченко, дружина Романа Бондарчука, прим. НВ), кажуть: “За що ми тебе взяли, за капець в очах”. Тобто це такий стан, він або є, або ні. Тобто наше завдання на зйомках було в тому, щоб цей стан передати.

 

 

 

 

Джерело: Нові часи

Залишити коментар

Filed under "2014-2020"

Напишіть відгук

Please log in using one of these methods to post your comment:

Лого WordPress.com

Ви коментуєте, використовуючи свій обліковий запис WordPress.com. Log Out /  Змінити )

Google photo

Ви коментуєте, використовуючи свій обліковий запис Google. Log Out /  Змінити )

Twitter picture

Ви коментуєте, використовуючи свій обліковий запис Twitter. Log Out /  Змінити )

Facebook photo

Ви коментуєте, використовуючи свій обліковий запис Facebook. Log Out /  Змінити )

З’єднання з %s